les résidents 2021-2022

Enora Henry

cie La Barge

Du 30 mai au 5 juin

SOPHIE DE MALHEUR

Sophie a 8 ans et demi, elle aime les marshmallows, les jus de pommes en brique et les histoires en vrac. Elle aimerait bien aimer l’école, mais l’école elle dit toujours : “En retard” “Difficultés” “Du mal à s’intégrer” “ Peut mieux faire “ “ Manque de concentration” “Tout le temps dans la lune”...

Alors Sophie lit beaucoup, philosophe seule, toute seule, s’interroge sur la vie, le désir, le consentement, la solitude, les rêves. Sophie, c’est l’enfant qui est plus en avance qu’en retard, si seulement on savait l’écouter.

Un spectacle drôle sur la tristesse, la violence et la solitude de l’enfance.

sortie de résidence : le 5 juin à 16h

Gaël Leveugle

cie Ultima Necat

Du 13 au 17 juin 2022

LES LETTRES D'AMOUR DE LA RELIGIEUSE PORTUGAISE -Cette résidence a pour objet l'adaptation en extérieur du spectacle "Les lettres d'amour de la religieuse portugaise".

Depuis la cellule de son couvent, une femme écrit cinq lettres à un amant qui ne répond pas, cinq actes d’un poème du désir total ciselé dans une langue puissante.

Un classique de la littérature française du XVIIe siècle, dans une mise en scène de glace, d’eau, d’éclats de lumière, de performance vocale et sonore.

Sortie de résidence : vendredi 17 juin à 22h30 en extérieur, sur le site Le Chameau.

à partir de 15 ans

durée : 1h10

Sarah Helly

cie du Grain de Sel

Du 5 au 10 mars 2022

Imaginer la pluie

Cette résidence est la première étape d'un travail entre Sarah Helly, marionnettiste et artiste associée à Simone, et Matisse Wessels, marionnettiste et scénographe, autour du livre de Santiago Pajares, Imaginer la Pluie.

Ce livre construit comme une quête initiatique questionne ce qui fait notre humanité et soutient notre désir de vivre

La résidence s'attachera à dégager des pistes plastiques pour la scénographie et l'esthétique des marionnettes (rapports d'échelles, volume, espace..)

Justine Odraskova

cie Tout possible

Du 30 mars au 5 avril 2022

Cette jeune compagnie du Grand Est est accueillie pour un nouveau projet de création mêlant musique d'Europe de l'est et du pourtour méditerannéen, claquettes, créatures à 4 pattes, fleurs, mouton, histoires traditionnelles, danse et silence.

Emma Noël

cie Dame Atrox

Du 12 au 19 février 2022

(quatre fois) vingt ans est un projet porté par La compagnie Dame Atrox et la jeune chorégraphe et danseuse Emma Noël.

Après l’obtention de son Diplôme d’Etudes Chorégraphiques (D.E.C) au Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims, puis du Diplôme d’état de professeure de danse contemporaine (ESMD Lille), Emma travaille dans diverses compagnies et collectifs en tant qu’interprète.

En parallèle, elle poursuit un parcours pédagogique (CRR Amiens, CRR Reims, CRD Châlons en Champagne, Académie danse Pilates Reims…) et compose des créations personnelles.

La compagnie Dame Atrox, est fondée en 2021 à Reims, autour du projet (Quatre fois) Vingt ans… Elle a pour but la création et la transmission d’œuvres chorégraphiques en valorisant le travail réunissant un public intergénérationnel.

(Quatre fois) Vingt ans… Est un solo de danse contemporaine chorégraphié et interprété par Emma NOEL inspiré par les poèmes de jeunesse de Latil, Verlaine, Rimbaud, Mallarmé et Desnos.

Touchée par leurs vers et proses qui lui rappellent son présent, bien qu’étant d’un siècle leur cadette, la danseuse évoque les extases, les découvertes, les convictions et angoisses existentielles liés à l’entrée dans l’âge adulte.

Chorégraphe : Emma NOEL / Création sonore : Barth LE COZ

projet soutenu par le Laboratoire Chorégraphique de Reims

Anne-Laure Lemaire & Laurence de Sève

in viivo

Du 2 au 10 décembre 2021

FORGET MY FATE est un projet porté par Anne-Laure Lemaire depuis 2018, avec la complicité de Laurence de Sève. Il mêle un travail d’écriture en vue d’une édition papier, et une performance. La résidence continuera de creuser ces questions : qu'est-ce qu'un individu ? Comment penser la trajectoire d'une vie ? Qu'appelle-t-on l'épanouissement d'un être ?

Quels sont les points de ressemblance voire de confusion entre les végétaux, les humains, les animaux et les minéraux ? Comment tisser sa trajectoire personnelle depuis la trame de ses ancêtres et dans celle de la société ? Quelles sont les informations dont nous disposons pour ce faire ? Peut-on se sentir dans une plus grande proximité avec un caillou ou un arbre qu'avec un membre de sa famille ? De quelle nature est cette proximité ?

Comment faire de l'histoire personnelle un matériel de base à recomposer, croiser, mélanger, transformer, réinventer, jusqu'à ce quelle se dissolve et réapparaisse en laissant passer une autre lumière ? Comment parvenir enfin à se désintéresser de son moi et de sa biographie ? Et comment faire coïncider les trames que sont les tissus du corps et les textes-récits.

www.inviivo.com

Le Pari des Bestioles

Maïa Foucault & Isis Ravel

Du 18 au 25 septembre 2021

PAS VU MAURICE – titre provisoire

“Je me voyais précédée par ces femmes dans ces mêmes chambres, dans les mêmes crépuscules. Il y avait eu neuf générations de femmes avant moi dans ces murs, beaucoup de monde, là, autour des feux, des enfants, des valets, des gardiennes de vaches. Toute la maison était lissée, frottée aux angles des portes, par le passage des corps, des enfants, des chiens.” (La vie Matérielle, Marguerite Duras)

Dans un espace encombré et clos, deux femmes : des sœurs, amies, parentes. Leur lien varie à mesure que leurs visages changent. Par le récit, le jeu et les fantasmes qu’elles convoquent, elles deviennent tantôt des icônes, des assassines, des monstres marins, des chiennes, en quête des traces laissées sur les murs de la maison par le passage des corps. Comment se connecter à toutes ces réminiscences et se laisser traverser par elles? À partir de ces deux présences et de leurs rapports, Isis Ravel et Maïa Foucault explorent les motifs de l’intérieur, de l’habitat et de l’infra-quotidien, de ce qui est apparement dégagé de l'événement.

En s’inspirant des mouvements de Béguines et du phénomène des Recluses, elles questionnent les notions de refuge, de communauté, d’affranchissement et de dépendance. Pour ce faire, elles voyagent dans les textes de Marguerite Duras, Virginia Woolf, Monique Wittig, Thérèse d’Avila, Violette Leduc, Racine, Beckett, ainsi que dans quelques journaux intimes.

Actuellement en création, elles travaillent à partir d’improvisations et de tableaux afin de transposer sur scène cet imaginaire.

Atelier théâtre mercredi 22 septembre de 15h à 17h

Marie Mercklé

août - septembre 2021

Jeune artiste issue de la HEAR, Marie est accueuillie grâce aux dispositifs "Jeunes Est'ivants" de la DRAC Grand Est.

Son travail s'inscrit dans le cadre du projet "Habitantes" mené par SIMONE.

Elle consacre sa résidence en grande partie à aller à la rencontre de femmes conseillères municipales.

Parisa Karimi

Du 8 - au 17 octobre 2021

Parisa Karimi est une artiste allemande, dont le travail interroge la notion de transformation, la perception de l’espace et la relation entre la physicalité et le virtuel. Comment faire bouger les contours - en apparence immuables - des histoires et des espaces ? Son travail interdisciplinaire traite souvent de questions sociologiques et philosophiques reflétant les structures de pouvoir, l'espace et les questions de genre qui l'amènent à explorer des méthodes de communication innovantes.

Parisa Karimi

C'est pourquoi elle implique souvent des personnes en tant qu'experts sur certaines questions en les interviewant et en créant un scénario à partir des contenus collectés. Dans ses œuvres, elle combine des éléments documentaires, de l'animation, du mapping, des performances et des installations, ainsi que des interfaces interactives et des possibilités de participation.

Elle est la fondatrice du projet « HeimatlosGrenzenlos » , réseau indépendant d'artistes, d'activistes, de scientifiques et d'éducateurs ayant des compétences et des antécédents artistiques, culturels et linguistiques différents.

https://parisakarimi.com